高雅、高端、髙瞻：“文化艺术经济学丛书”推介

“文化艺术经济学译丛”已出版图书

文化艺术经济学是一个以经济学为系统工具和参照系，以文化艺术活动为变量和研究对象的经济学分支，其核心问题有二：一是包括艺术在内的“大文化”如何促进经济发展的，二是如何最大程度地提供文化艺术产品、有效配置文化艺术资源。西方经济学很早就开始对文化艺术这一“非经济因素”进行探索，包括亚当·斯密、凯恩斯等都曾从经济学的角度对艺术问题进行思考。经过数十年的积累，西方学界逐步建立了比较完备的文化艺术经济学研究体系和框架，相比之下，我国起步较晚，在迅速发展的进程中需要吸收借鉴国外的研究成果。

近年来，在中央高度重视文化艺术事业繁荣发展的背景下，随着我国文化产业的兴起和艺术市场的发展，文化艺术经济学研究迎来了新的发展契机。为满足新时期、新形势下政策规划、指导实践、培养人才的需求，东北财经大学出版社秉持“高雅、高端、髙瞻”的出版理念，与普林斯顿大学、剑桥大学、布伦伯格等大学和专业出版社合作，引进了一批西方文化艺术经济学理论研究的最新成果，推出了《文化艺术经济学丛书》。这个书系由王家新担任主编，邀请了十余位国内最具影响力的文化艺术经济学学者担任编委，所选著作内容涵盖文化艺术政策、文化遗产、文化产业、艺术市场等诸多领域，聚焦国外特别是发达国家的文化艺术实践，相关政策议题具有前瞻性、创新性和理论深度。

目前，这个书系共出版了10本译著：一是当代最具影响力的文化经济学大师戴维·索罗斯比编著的《文化政策经济学》，从经济视角来分析文化政策的决策过程以及在其在艺术、文化遗产、文化产业、地区发展、版权、国际贸易等方面的应用；二是艺术史学家及艺术市场专家诺亚·霍洛维茨的《交易的艺术：全球金融市场中的当代艺术品交易》，在揭示当代艺术市场内在规律的基础上，对以艺术投资基金为代表的投机行为进行了严谨的金融分析；三是艺术市场专家左罗妮的《当代艺术经济学：市场、策略与参与》，将微观经济和产业模式分析应用于解析利益相关者在当代艺术市场价值链上的表现及其动态行为模式，探讨了当代艺术的价格生成；四是文化政策与创意产业专家奥布赖恩的《文化政策：创意产业中的管理、价值和现代性》，采用多学科方法研究了当代文化政策及其在英国创意产业发展、城市重建、文化组织管理中的实践，揭示了价值观在文化组织中的作用；五是文化经济、版权经济学者露丝·陶斯的《文化经济学》，将文化经济学的研究领域从传统的艺术和遗产拓展到更广泛的领域，如创意产业及相关的劳动力市场和版权问题，从而更清晰地显示两个领域的差异；六是艺术市场专家安娜·邓普斯特的《艺术世界的风险与不确定性》，揭示了艺术市场运行的风险和不确定性特征、影响因素以及价格形成机制，还通过具体而微的案例展示艺术品投资风险评估和管理的方法；七是文化遗产管理专家德瑞克·吉尔曼的《文化遗产的观念》一书以跨文化和历史性的视角探讨文化遗产的观念变迁及价值，为宗教学、遗产保护及文化观念史的研究提供有益的理论资源。八是传媒经济研究学者安澜·艾尔巴兰的《传媒经济》阐释了传媒在经济体系中的角色和作用，从宏观层面把握、分析传媒经济的研究理论和方法，从市场演进和平台拓展的角度其内在特性和发展趋向，以及科技、全球化、管制、社会因素对传媒经济的影响，探讨其中的财务、估值和投资及劳动力问题；九是博妮塔·科尔布的《文创产业创业学》从经营创意产品的小微企业的视角，分析文创企业面临的挑战，传授创业的基本功及各项创业技能。近期，这个书系还将推出涉及数字人文、艺术资助、文化旅游等方面的译著。第十本是乔治梅森大学的经济学教授泰勒·考恩的《优良而丰盛：美国在艺术资助体系上的创造性成就》，在这本书中，经济学家和艺术爱好者泰勒·考恩论证了：为什么美国的艺术资助方式没有导致糟糕和稀缺而是“优良而丰盛”——以及它怎样能引发更优良和更丰盛。

东北财经大学出版社以“集结全球智慧、凝聚智识人生”为己任，已经引进出版了1000多部国外财经类图书。这个书系作为东财版财经译著的新成员，将对当代文化艺术经济学研究和教育产生信息共享、知识溢出、协同创新效应，在全面建成小康社会和实现中华民族伟大复兴的中国梦的背景下，对我国文化艺术事业繁荣发展发挥积极的推动作用。

（作者：李季）